书法用墨一般有什么特点？
我是一人。书法说到底是写字。
再特别强调一遍：书法说到底是写字。
我们当代书法受到”日本书道“影响巨大，当代有不少书法家成名的原因就是因为中日书法交流，比如林散之。
上图林散之的字，中日建交1***2年9月29日，两国***签署的一份联合声明。同年1***2年中日书法交流选拔时一举成名，其书法作品《中日友谊诗》被誉为“林散之第一草书”。当时74岁时林散之才算成名了。
林散之的例子影响了我国书法界，直至今日我们很多书法家都从“日本书道”借鉴学习。学着学着奇怪的东西就来了。
上图林散之的字，是不是已经有点书法需要“墨法”的样子。再看看日本书道展有些作品。
中国书法中，用墨与用笔是紧密地相关在一起的。它们是唇齿相依、缺一不可的孪生子。
好的作品中，墨也扮演着重要的作用。
墨不仅是笔法的记录，更是书法水平的实迹见证，是运笔的最后效果。所以，研究如何用墨，在书法中就显得十分重要，为自古到今的书家所重视。人们都知道笔法在书法中的变化多端，而墨法也同样千姿百态。如果书写中的枯湿浓淡、知白守墨处理得当，字里行间自能秀发出高雅的风神；用墨能达到虚中有实，实中有虚，燥滑相应，飘扬酒脱，其风韵气势犹可跃然纸上。大凡有的书法作品出现滞笔，有的淡墨渗化，萁原因就是在用墨这一点还把握得不好。
因此，学好书法，用墨值得认真研究。古称水生血、墨生肉，很有道理，墨就像书法的血肉，而书法如果无血无肉那则是不可思议的。
用墨的一般规律称之为墨法。关于墨的运用，我们写毛笔字，人们常说“题墨”、“写字”。实质上，墨的使用正是贯穿在这两个部分之中。
书法中的用墨要根据不同的情况***取不同的方法；墨法的具体运用，我们要结合以下几个方面进行考虑：
1、宜与书体相吻合。不同的书体对用墨的要求也不一样。楷书用墨以润为主，行书则燥润相杂，草书而以燥见长；这样不同情况有湿有枯，一笔可写多字，方显出整篇的气韵。
2、宜与用笔相适应。是写大字，还是写小字；大字吸墨多，字贵紧凑行笔快，墨迹浓些才能显出劲挺；小字运笔平稳，吸墨则宜适中，以托出清秀。
3、宜与用纸相协调。是用白纸呢，还是其它色纸？是新纸，还是旧纸？都要反复构思，使墨色与纸色相适宜。
4、宜与书写内容相配合。所写的内容是轻快的抒情意境；还是悲愤的感情激发；是书兴***还是违心而书，这与用墨都有较为密切的关系。
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书法家林散之说:"写字要有墨法，浓墨、淡墨、枯墨都要有″。
书法用墨一般是贵润不贵燥，用墨太枯太燥则浮薄露骨。
在书写行书作品时，墨色如何表现？
蘸墨之后，我们写一组字为一单元，字数不等。要有变化，一组字或九字、或六字、或三字等。会产生长短不同的节奏，由于写每组字用的时间不等，同吋也产生了时间节奏。
每组字书写时墨色变化是:由浓到淡，由湿到枯。有一种空间感。墨色深的字有靠前的感觉，墨色淡的字有后退的感觉。就象素描静物画里的空间处理方法一样，有主次、虚实、空间变化，靠前的主体物重点刻画，整体调子要深一些，有前进的感觉，靠后的物体作虚化处理，整体调子要弱一些，有后退的感觉。这样空间感就表现出来了。
墨色由深到浅的这种变化，能表现平面构成、空间感以及时间节奏，让书法作品的艺术效果更加丰富多彩。(如有不当之处，敬请包涵)。
王庭筠
出生于金代书香世家
据记载
他是左相张浩的外孙
米芾的外甥
明李日华《六砚斋三笔》说
“庭筠书法沉顿雄快，
与南宋诸老各行南北，
